大家好，我是拳姐，专业吃瓜深度粉丝。第94届奥斯卡颁奖典礼如期举行，是影视界不可多得的盛会。

奥斯卡的价值和价值不言而喻。它关注的是几乎所有专业人士和影迷的关注，特别是三个奖项：最佳电影和最佳男女主角。当然，红地毯上也有各种著名的抓马场景。

接下来，拳姐将带大家分析一下这一届和之前的六届奥斯卡最佳影片，让我们在影片中感受生活，顿悟生活。

2022年 《健听女孩》，无声而有声两个世界的抵抗与理解。

夏安导演《健听女孩》(今年最佳改编剧本奖)·海德，这部电影是法国电影《贝利叶一家》的翻拍，讲述了露比，一个在聋哑家庭长大的女孩。她一出生就得到了最难的剧本，想成为父母和兄弟的翻译，与家庭关系充满联系。

幸运的是，经过一番挣扎和成长，露比最终被伯克利音乐学院录取，并最终与家人进行了调解。值得一提的是，《健听女孩》的英文片名是《CODA》，意指Children of Deaf Adults，聋哑人养育的健听一代，这无疑是一种极具人文关怀的叙事视角。

有无数的电影讲述了青少年和家庭纠纷的故事，类似于《健听女孩》，但《健听女孩》最大的区别在于将双方的矛盾从过去的打架、跌倒和争吵转化为声音与无声世界的激烈碰撞。这种被聚焦和放大的青春期微妙心理对观众有着最直观的影响。

值得一提的是，《健听女孩》是第一个让苹果赢得奥斯卡最佳影片的流媒体平台，也是对奥斯卡历史的改写。

《无依之地》2021年，一首关于失落的旅程诗。

由中国导演赵婷执导的《无依之地》，在获得奥斯卡最佳影片后，继母宋丹丹也发帖称赞赵婷你是我们家的传奇

除此之外，美国其实还有很多公路电影，或者说是关于人口老龄化的作品，但是为什么赵婷的《没有根据的地方》毫无悬念地赢得了冠军呢？——由于情感压抑，创造了一种新的电影类型，即类记录虚构电影。

《无依之地》的故事很简单，讲的是弗兰西斯(弗兰西斯)·麦克多蒙德 装饰)在大萧条中失去了工作和家园，后来住在房车里一边工作一边旅行，并遇到了各种各样的人的故事。

电影中的大多数材料都是真实的人物、场景和社会背景，大多数演员都是普通人。赵婷将根据普通人的真实故事定制自己的角色和对话，使自己的作品更贴近现实，让观众深刻洞察美国社会的真实面目。

另外，虽然赵婷是导演，但她更像是一个局外人，她的镜头总是与观众保持克制。

也就是说，我无意攻击愤怒和谴责，也没有刻意表达自己的感情，而是掺杂着平静的同情、顽强的乐观和复杂的情感。它涉及社会层面和情感方面，但不会过分强调，因此它的可解释性将更加广泛。

在2020年的《寄生虫》中，社会赤裸裸的真相以果断的超现实的方式刻画。

《寄生虫》由韩国宫殿级导演冯俊豪创作。这是韩国电影史上第一部获得奥斯卡最佳外语片的电影。在奉俊昊凭借《杀戮记忆》确立了自己的电影地位后，他还制作了许多不同风格的优秀电影，如《汉江怪兽》和《雪国火车》，善于以艺术的形式表达社会问题。

电影《寄生虫》的主角是一个四口之家。贫困家庭的长子通过伪造的文凭，带领父母和姐妹一步步入侵富裕家庭【寄生】在富裕家庭的过程中，两个贫富悬殊的家庭最终遭受了一系列事故的毁灭性打击。

情节的反转，细腻的处理节奏，讽刺的人物对立，在荒诞、惊悚、悬疑和融合的氛围中，观众被导演牢牢地吸引到故事中。

《绿皮书》2019年，用低级无聊的笑话讲了一个严肃的故事。

《绿皮书》是一部改编自真人故事的剧情片，由维果改编·莫特森，马赫沙拉·阿里主演。这部电影讲述了白人保镖托尼被黑人钢琴家唐雇用的故事。他们一起从纽约开始巡回演出，这是一个跨种族和阶级友谊的故事。

彼得·由法雷利执导的电影一直以低级和无聊的笑话而闻名。作为一部标准的公路电影，《绿皮书》也充满了搞笑的笑话。例如，优雅的绅士唐不想吃黑快餐炸鸡，但在托尼的各种诱惑下，唐仍然选择妥协美味，扭曲兰花手指扭曲他的第一块炸鸡...对此，唐也逐渐放下了自己所有的成见，撕掉了种族的标签。

作为一部奥斯卡大满贯作品，赢回了三个小金人，《绿皮书》想要表达的不仅仅是种族的区别，还通过讲述一个粗鲁的白人歹徒司机和一个优雅的黑人钢琴家的故事，教会大家如何反击不公，如何捍卫自己的尊严和权利。

不公平永远存在，只有鼓足勇气正面抵抗，才能最终战胜恶意。

《绿皮书》是一部非常整洁的电影。随着情节的逐步推进，每个人的情绪都受到了刺激。当你应该笑的时候你可以笑，当你应该哭的时候你可以哭。导演准确地控制了整个电影观看的节奏。

作为一部成功的影视剧，精彩的故事固然重要，但真正难得能营造出一种让人沉浸其中的舒适氛围。

《水形物语》不仅仅是2018年的成人童话。

著名导演吉尔莫的《水形物语》·德尔·在托罗的手中，作为世界著名的怪物迷，吉尔莫还制作了《地狱男爵》、《潘神的神秘宫殿》、《环太平洋》等经典作品。吉尔莫创造的光影世界似乎总是充满了奇怪的魅力。

作为2018年奥斯卡最佳影片的赢家，《水的故事》的整个故事并不复杂。冷战时期的聋哑清洁工伊丽莎在实验室里发现了一个被折磨的美人鱼怪物。两个孤独的灵魂在寒冷的实验中秘密相处。随着时间的推移，感情也悄悄地在两个有机体中产生。因此，伊丽莎决定帮助美人鱼回到海洋。

追求爱情和自由的故事数不胜数，但《水形物语》之所以能获得大奖，主要原因其实是故事中的人文关怀。这部电影将残酷的现实与传奇神话中不可能实现的东西相结合，通过想象或与神话的美相比较

——从边缘人物的角度描绘一个理想的现实世界，期待人性的温暖。

在这部电影中，我们看到了美与丑，光与黑，伤害与救赎，压迫与抵抗...二级矛盾如此二级矛盾之下，人们不禁会想，我们究竟是人形怪物，还是怪物形象的人。

关于成长的诗意寓言《月光男孩》2017年。

巴里是《月光男孩》的导演·杰金斯，这部电影讲述了喀戎从小就逐渐发现自己的性取向，在遭受外部批评和内心挣扎后找到真实自我的故事。

卡戎年轻时被同学欺负，父爱缺失，家庭关系畸形，因性取向压抑内心感受，被真心爱的人背叛。当他第一次被欺负时，他勇敢地抵抗，但因为暴力被判入狱。他成长过程中几乎所有的记忆都是悲惨的。

《月光男孩》的镜头主要基于喀戎的主观感受。此外，大量的特写镜头注重人物的皮肤纹理，让人在空气中感受到时间的醇厚。因此，观众有强烈的替代感，仿佛他们已经完成了一段充满痛苦、挣扎和无聊的精神旅程。

一开始，《月光男孩》获得奥斯卡最佳影片奖备受争议。学术界认为这部电影有着无法弥补的缺陷，会被误解为政治正确。然而，媒体仍然不遗余力地赞扬它，因为它鼓励和感动了许多记忆创伤的人——我们最终将被温和地接受。

每一个不同的阶段都形成了我们独一无二的自我。回归和拯救与国家、政治和性别无关。在蓝色的大海和紫色的月光下，我们应该正视和认识自己。

最后所有的感情都解决在自己过去的记忆里。

2016 年聚焦，为新闻理想扳回一局。

即使是六年前看电影的感觉，我依然记忆犹新——愤怒、悲伤，但也在记者坚持的职业梦想中看到了一丝光明。

作为观众，在冷静克制的镜头下，我们似乎在认真地与电影中的人一起寻找真相。也许社会默许了一些潜规则，但既然有人在黑暗中以身作则，我们可以在光明之后看到新的场景。

当然，除了上述七部电影外，奥斯卡过去最好的电影的出色表现也没有争议。他们正在尽最大努力以艺术的形式呈现真正的社会问题。但近年来，奥斯卡对非英语电影的态度更加开放。

例如，今年赢得最佳国际电影的 挪威电影《世界上最糟糕的人》马》、《寄生虫》和《米纳里》)，挪威电影《世界上最糟糕的人》获得了最佳剧本提名，这也让大众对其奖项的专业性更加信服和尊重。

今年的奥斯卡组织者也是独一无二的，增加了最佳影迷投票电影和奥斯卡爱情时刻阶段。前者将在今年的奥斯卡颁发，并为所有推特用户投票。不难看出，奥斯卡对流媒体的态度正在努力改变，以恢复年轻人的心，从抵制到迎合。

每一个电影奖项不仅是一种奖励，也是一种鼓励电影和电视人更好地创作的奖励，这已经成为一种文化，一种积极的电影方向。最后，家庭，一大波迷人的好电影，我们可以抓住时间看，欢迎在评论区和拳击姐妹谈论你最喜欢的电影。